Alle BMW Art Cars

Killer-Kayama, 1990: BMW 535i

Matazo Kayama basiert auf seinem Kunstauto in einer früheren Arbeit im Auftrag des Tokyo National Museum of Arts, die das ursprüngliche Thema neu interpretiert "Schnee, Mond und Kirschblüten" mit Airbrush, der den Kontrast und die Eleganz des silbernen Korpus mit blauer Schattierung verstärkt. Was ist mehr, Kayama verwendete komplizierte Techniken, die typisch für die japanische Kunst sind, wie die "Kirigane" (Metallschneiden) und die "Ein seltener" (Blechdruck), um das Auto mit Gold-, Silber- und Blattaluminium zu bedecken.

Damit wollte er seine Faszination für die Technik des BMW, und schaffen Partnerschaften mit dem modernen Japan. Nach Fertigstellung des Art Car kommentierte der Künstler:

[dein Zitat]

"Die Klarheit des geradlinigen Designs des BMW wurde mir erst bewusst, als ich das Auto in seinen neuen farbigen Gewändern sah."

[/dein Zitat]

Kunst und Automobil — Kayama BMW 535i, japanischer Stil (BMW)

Cesar Manrique, 1990: BMW 730i

César Manrique Er glaubte, dass Autos wie jeder Alltagsgegenstand eine wesentliche Rolle für das Erscheinungsbild unserer Umgebung spielen. Manrique war nicht nur Architekt, Grafikdesigner, Bildhauer und Landschaftsgärtner, sondern auch Naturschützer.

Dies inspirierte ihn zu Design a Kunstauto verkörpert die harmonische Verbindung von Technik und Natur und vereint die Wahrnehmung von Geschwindigkeit und Aerodynamik mit dem Konzept einer nie zu vernachlässigenden Ästhetik.

Dies wird durch die wellenförmigen Linien und lebendigen Farben ausgedrückt, die anmutige Bewegungen suggerieren, inspiriert von der Natur und den Landschaften der Heimat des Künstlers: der Insel Lanzarote.

AR Penck, 1991: BMW Z1

Deutscher künstler AR Penck schmückte einen Z1 mit verschiedenen Schildern und Bildern, darunter auch seine eigenen legendären Strichmännchen. Das Auto ist auch von Picasso oder Rembrant inspiriert, sowie Höhlenmalereien und eine Faszination für Mathematik und Physik.

Es ist eine Herausforderung für den Betrachter, dass die in einem langen Abstraktionsprozess entstandenen Figuren und Zeichen Codes sind, die es zu entziffern gilt. Aus Kuriosität wurde Penck dazu inspiriert, Schlagzeug zu malen.

Für Penk ist die BMW Z1 Es war bereits ein Kunstwerk für sich, das die Kreativität und Vorstellungskraft von Designern und Ingenieuren widerspiegelte.

[dein Zitat]

„Ich habe mir überlegt, das Auto so zu gestalten, dass es den Eindruck erweckt, widerstandslos durch die Luft gleiten zu können“ (Manrique).

[/dein Zitat]

bmw kunstautos — Es war an sich schon ein etwas unentzifferbarer BMW ... (BMW)

[dein Zitat]

„Kunst über Kunst, Kunst über Technik: Das hat mich interessiert. Besonders die Idee der Kunst an einem dreidimensionalen Objekt“.

[/dein Zitat]

Esther Mahlangu, 1991: BMW 525i

Das Art Car 12 war das erste von einer Frau signierte Auto: der südafrikanischen Künstlerin Esther Mahlangu. Die leuchtenden Farben und geometrischen Formen, die es bedecken, sind typisch für die ethnische Stammeskunst Ndebele (ausschließlich von Frauen hergestellt, um die Wände von Häusern zu schmücken), was einen großen Kontrast zwischen primitiver Kunst und einem High-Tech-Produkt darstellt.

Es dauerte nur eine Woche und half ihm, seine Stammeskunst der breiten Öffentlichkeit zu präsentieren. Heute Esther Mahlangu Sie gilt als Hauptvertreterin dieser Kunst und hat für ihr Werk internationale Anerkennung gefunden.

Sandro Chia, 1992: BMW 3er Rennwagen

In Sandro Chias Renn-BMW 3er fordern Silhouetten und Porträts den Betrachter heraus, der sich im Spiegel wiederfindet.

[dein Zitat]

„Ein Auto ist in unserer Gesellschaft ein sehr begehrtes Objekt. So ist das Auto den Blicken der Beobachter ausgesetzt. Ich habe die Oberfläche des Autos dekoriert, um diese Looks darzustellen. Ich habe sowohl ein Gemälde als auch eine Welt geschaffen. Alles, was genau betrachtet wird, wird zu einem Gesicht. Ein Gesicht ist ein Brennpunkt, ein Brennpunkt des Lebens und der Welt“.

[/dein Zitat]

Sandro Chia gilt als einer der bedeutendsten Künstler der Italienische Transvanguardia. Er sieht sich als Neo-Expressionist, beeinflusst von Carrà, de Chirico, Picasso, Mantegna und Giorgione.

David Hockney, 1995: BMW 850i

Am 20. April 1995 stellte David Hockney nach mehreren Monaten harter Arbeit das vierzehnte Art Car fertig. Der Künstler versuchte, die innersten Tiefen des Autos darzustellen, als könnte man hineinschauen.

Hockney es drehte das Auto buchstäblich auf den Kopf, von innen nach außen und machte es transparent. Die Motorhaube stellt die Gänge des Motors dar, der Fahrer ist durch die Tür sichtbar und auf der Rückbank ist auch einer der Hunde des Künstlers abgebildet sowie abstrakte Landschaftsdetails, die das Fahrerlebnis erlebbar machen.

Jenny Holzer, 1999: BMW V12 LMR

El Kunstauto entworfen von der nordamerikanischen Konzeptkünstlerin Jenny Holzer (deren Arbeit sich durch die Arbeit mit Worten statt Bildern und Installationen auszeichnet) ist mit den folgenden provokativen Botschaften geschmückt. Damit die charakteristischen blauen und weißen Farben von BMW Während der 24 Stunden von Le Mans sichtbar, wurden glänzende Aufkleber mit Chromeffekt und fluoreszierende Farben verwendet. Tagsüber spiegelt sich der Himmel in den Buchstaben und nachts geben sie ein blaues Licht zurück.

Das Auto nahm an der Qualifikationsphase der 24 Stunden von Le Mans 1999 teil, trat jedoch nicht an. An seiner Stelle lief ein weiteres ähnliches Auto, das mit den Fahrern J. Winkelhock, P. Martini und Y. Dalmas das Rennen gewann.

SCHÜTZE MICH VOR WAS ICH WILL

DAS UNERREICHBARE IST UNVERÄNDLICH ATTRAKTIV

DU BIST SO KOMPLEX, DASS DU NICHT AUF GEFAHR REAGIEREN

MANGEL AN CHARISMA KANN TÖDLICH SEIN

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[dein Zitat]

"Indem ich Kunst, Design, soziale und ökologische Themen zusammenführe, hoffe ich, dass ich dazu beitragen kann, Autos anders zu denken, zu fühlen und zu erleben und sie in Bezug auf die Zeit und den Raum, in dem wir leben, zu sehen."

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Olafur Eliasson, 2007: BMW H2R-Projekt

Der dänische Künstler Olafur Eliasson, der sich dadurch auszeichnet, mit seinen Werken Spekulationen und Diskussionen zu erzeugen, ging von der Prämisse aus "Wie hängt die Automobilindustrie mit der globalen Erwärmung zusammen" um das zu schaffen Kunstauto am seltsamsten von allen. Es nutzte den H2R-Prototyp, ein experimentelles wasserstoffbetriebenes Rekordauto, das nach umweltfreundlicheren Lösungen suchen sollte. Es ersetzte die Karosserie durch einen Stahlrahmen, der von dünnen Metallplatten und zahlreichen Eisschichten bedeckt war.

El bmw h2r gegründet in Miramas (Frankreich), neun Rekorde für Fahrzeuge mit Wasserstoffantrieb mit Verbrennungsmotor, die belegen, dass Wasserstoff konventionelle Kraftstoffe ersetzen kann, ohne dass der Fahrer auf die Fahrdynamik moderner Autos verzichten muss.

Jeff Koons, 2010: BMW M3 GT2

Dieser M3 GT2 ist das bisher letzte Art Car. Hergestellt vom amerikanischen Künstler Jeff Kohns, Es wurde weltweit am 2. Juni 2010 im Centre Pompidou in Paris präsentiert. Das Auto trägt die Nummer 79, eine Hommage an Andy Warholls Art Car von 1979.

Als Teil des kreativen Prozesses sammelte der Künstler Bilder von Rennwagen, dazugehörige Grafiken, leuchtende Farben, Geschwindigkeit und Explosionen. Die daraus resultierende Arbeit evoziert Kraft, Bewegung und explosive Energie. Sein silbernes Interieur und das kraftvolle Exterieur-Design vermitteln auch im Stand eine dynamische Optik.

Wie die Warhols M1, dieser BMW nahm auch an den 24 Stunden von Le Mans teil, gefahren von Andy Priaulx, Dirk Müller und Dirk Werner. Er schied nach 5 Stunden des Rennens aus.